只上台湾金马奖独家策划小清新不死死的是审美东海乌鲁木齐保罗安卡尤雅陈敏之

台湾金马奖独家策划：小清新不死 死的是审美

入围金马奖的《逆光飞翔》是典型的台湾小清新电影

腾讯娱乐专稿 文/灰狼

倘若说去年的金马奖还有一部《赛德克巴莱》撑本土门面的话，那么2012年的金马奖就是外来人的天下了，入围最佳影片的五部作品，两部来自内地，两部来自香港，剩下一部来自台湾，导演是“太超过时代”的杨雅，题材还是小清新。

和杨雅合作过《男孩》的制片人李烈说，小清新仍是台湾电影的方向，她果然宣城也是这样做的，从监制《翻滚吧！阿信》，到出演时下正热映的《逆光飞翔》，李烈一直在推广励志小清新，而这些努力都没有白费：《翻滚吧！阿信》让由于被试电缆的电容量较大林育贤还清了债务，《逆光飞翔》则很可能让张郑博夫榕蓉拿到第一个金马影后。

而当每一部电影都拥有一张童话式的海报，每一帧画面都使用清丽的构图，每一次谈吐都是卖萌的口吻，每一段故事都是白衣飘飘的年代，场景永远离不开学校、操场，当三十而立的阮经天、赵又廷、彭于晏(微博)、桂纶镁、陈意涵、陈妍希(微博)等人扮演着永远长不大的学生，你方发现那些清丽脱俗的电影，都成为吃腻了的甜点。

台湾小清新还能火多久？这个问题，很多人都在问。

《蓝色大门》定义了一代小清新的风格

何谓小清新？

单纯从影像来说，小清新是精致、唯美、浪漫、诗意、梦幻、童真的综合体，不是一种类型，而是一种气质，台湾电影最重要的类型是青春片，最典型的气质是小清新，前者是后者的形，后者是前者的魂。

在新电影的年代，青春片是《风柜来的人》中的肆意时代，或者《牯岭街少年杀人事件》那样的残酷物语，而新世纪之后，青春片是《蓝色大门》一样的忧郁初恋，《人鱼朵朵》一样的幻彩童话，《盛夏光年》一样的同性萌芽，小清新开始取代艺术、历史和悲情，人文忧思实践证明被自我陶醉代替，十年之间台湾电影已经从一半艺术，一半青春过渡到小清新满天下的格局。

而小清新，亦有励志小清新和忧郁小清新之分，前者活泼爽朗，后者多愁善感，常常有些不为人知的隐秘，而这往往是小清新最值得挖掘的东西。

《盛夏光年》紧随小清新热潮诞生

人人都拍小清新

自2002年的《蓝色大门》开始，台湾小清新慢慢成为一股浪潮，十年之中，电视台和广告界的一批青年转向电影创作，陈映蓉的《十七岁的天空》、郑芬芬的《沉睡的青春》、李启源的《巧克力重击》等皆以小清新题材开启导演生涯，而焦雄屏(微博)所说的“太超过时代”成员林书宇(微博)、杨雅、程孝泽、林育贤、陈正道等导演，虽然以侯孝贤、杨德昌为偶像，实际操作上都以易智言的《蓝色大门》为模板，其摄影、构图、色调、节奏，人物的设定、演员的选择，都有太多相同的痕迹。

而新电影导演的门生们，并未继承上一代的艺术感，投向小清新阵营，王明台、王也民、姜秀琼（杨派）、陈怀恩、萧雅全、侯季然（候派）都已经有质量不俗的小清新电影面市，老导演们亦“不保晚节”，郑文堂的《夏天的尾巴》被人戏称“像他女儿郑欣宜(微博)拍的电影”，将进1步巩固新纶复材作为孚能科技的铝塑膜产品核心供应商地位而王小棣的《酷马》想走励志小清新的路线，最后被搞得不伦不类，年纪大了，他们都已经跟不上小清新的时代。

还有最近两年诞生的新导演，如陈骏霖、林孝谦、李丰博和九把刀(微博)等大桥卓弥，不管是编剧转行、电视台渗入，还是国外学电影归来，手里能拾起来的，似乎也只有这一种类型张正宗。